IPB

Здравствуйте, гость ( Вход | Регистрация )

> Правила

Форум предназначен для тем, содержащих творчество или хотя бы намики на таковое от нашых дорогих Перцев. Картинки, рисунки, стихи, рассказы, всякие истории из жизни. А может Вы скрытый музикант? Не стесняйтесь, вакладывайте. Также допускается общеобразовательный ликбез. Например, описание жызни и творчества Великих. Однако, подобные тему должны отображать, помимо всего прочего, и Вашу точку зрения. Не бойтесь творить чудеса!

2 страниц V   1 2 >  
ОтветитьСоздать новую тему
> Японская живопись
GuestSLON_*
сообщение 17.8.2004, 9:06
Сообщение #1





Guests






Когда-то, в классе 5-6, меня очень поразила японская живопись.
Нет, понять ее, конечно, непросто, но техника!!! Вот, что привлекло меня с первого взгляда.
Вернее, не вся живопись, а один автор - Хокусай
Цитата
КАЦУСИКА Хокусай (1760–1849) — выдающийся японский живописец.
С четырнадцати до девятнадцати лет Хокусай работал в мастерской гравера, где тщательно изучил ремесло резьбы гравюр. Уйдя из мастерской гравера, он поступил учеником к известному художнику Кацукава Сюнсё (1726–1793).
Одаренность и трудолюбие юноши были отмечены, он получил право на самостоятельную работу. Уже через два года гравюры молодого мастера с портретами актеров в ролях стали пользоваться большой популярностью. Однако узкие рамки, ограничивавшие спектр интересов и творческих возможностей, его не устраивали, он ушел от Сюнсё и стал независимым художником. Молодой мастер изучал китайскую и европейскую живопись, использовал опыт японских школ Тоса, Кано, Римпа. На протяжении долгого творческого пути Хокусай всегда критически относился к своим достижениям и постоянно стремился к совершенствованию. Художник оставил огромное наследие — около 30 тысяч гравюр, живописных произведений, рисунков, около 500 иллюстрированных книг. Всего у него было около 50 псевдонимов, что свидетельствует, в частности, о напряженной творческой работе и упорном поиске, потому что псевдонимы, как правило, менялись с изменением стиля и характера творческой манеры.
С 1806 г. он берет имя Кацусика Хокусай, именно с ним он и вошел в историю мирового искусства. Кацусика — сельский район в предместье Эдо (старое название Токио), где родился художник. Народный дух Кацусика сопровождал его всю жизнь, куда бы ни забрасывала судьба. Хокусай говорил, что родился в 50 лет, имея в виду, что обрел зрелость мастера только к этому времени. Но и в 76 лет он не был удовлетворен достигнутым: «Моя единственная цель — стать великим художником».
Хокусай работал практически во всех жанрах гравюры и широкой публике известен в первую очередь как график. Вместе с тем он создал немало живописных свитков, расписывал ширмы и выполнил несколько крупных интерьерных росписей. Одна из таких работ — яркое декоративное изображение Феникса — сохранилась на потолке храма в небольшом городке Обусэ в префектуре Нагано.
Успешно он работал и в самой малой форме ксилографии — суримоно. Хокусай до сих пор считается непревзойденным мастером этого жанра. Особенно хороши его суримоно с шутливыми стихами — кёка, которые с конца XVIII в. стали дополнять изобразительные мотивы. Его чувство юмора и изобретательность нашли в этой области блестящее применение. Хокусая часто называют пейзажистом, хотя это только одна из граней его творчества. Но именно в этой сфере наиболее значительно проявились его самобытность, философская глубина и человеческая мудрость. Вместе с Андо Хиросигэ (1826–1869) он стал родоначальником жанра пейзажа в японской ксилографии.
Его пейзажи, как правило, населены простым людом, работающим, отдыхающим, странствующим, к которому художник испытывает глубокий интерес и уважение. Даже небольшим произведениям он умеет придать масштабность, даже самые незамысловатые конкретные сюжеты приобретают у него обобщающее звучание. Таковы серии — «36 видов горы Фудзи», «Путешествие по водопадам страны», «Поэты Китая и Японии», «Виды знаменитых мостов», «100 видов горы Фудзи», «Тысяча видов моря».
Книжная графика Хокусая представляет отдельную важную линию в его творчестве. Он много иллюстрировал книг кёка — как сатирического, так и лирического содержания. Именно на этом поприще началось его увлечение пейзажной темой. С начала XIX в. популярность приобрели ёмихон (книги для чтения), и Хокусай продолжил свою деятельность иллюстратора, создавая яркие, художественно-образные и увлекательные картинки, которые иногда были намного интереснее текста.
Период с 1812-го по 1836 г. отмечен в жизни Хокусая многочисленными путешествиями, во время которых он продолжал работать, делая зарисовки всего, что привлекало внимание. Так, из путевых зарисовок в 1814 г. был составлен первый том «Манга» («Книга набросков»), который затем был напечатан. Последние три тома увидели свет уже после смерти автора, а всего их было пятнадцать. Точные, метко схваченные наброски, зарисовки свидетельствуют о том, что художнику было интересно действительно все: дорожные сценки и мифологические сюжеты, архитектура и одежда, разные типы людей, трав, цветов, деревьев и т.д. Они предназначались главным образом для молодых художников — как учебное пособие, но привлекли внимание широкой публики и принесли известность автору.

Так, вот. Попал мне в руки один его альбом, который поразил меня именно техникой. Простота линий, полное отсутствие светотени. Т.е. не отсутствие, а передача её двумя тремя штрихами...


В потугах изобразить нечто подобное, опять же не по духу, а по технике, я перевел литры туши, килограммы гуаши и немерянное количество ватмана. Что-то получалось, что-то нет. Но цельности так и не добился.
В его работах (Кацусики Хокусая) мне более всего нравилось, как он передает морское неспокойствие, бурю, шторм...

...и с какой любовью он изображает символ Японии - гору Фудзияма...


А вот слова Хокусая, которые он произнес, будучи уже очень пожилым человеком:
Цитата
В 6 лет я старался верно передавать формы предметов. В течение полувека я исполнил очень много картин, однако до 70 лет не сделал ничего значительного. В 73 года я изучил строение животных, птиц, насекомых и растений. Поэтому могу сказать, что до 80 лет мое искусство будет непрерывно развиваться, и к 90 годам я смогу проникнуть в самую суть искусства. В 100 лет я буду создавать картины, подобные божественному чуду. Когда мне исполнится 110 лет, каждая линия, каждая точка - будут сама жизнь. Те, кто будет жить долго, смогут увидеть, что я сдержу свое слово

Кажется, только за подобное высказывание Человек достоин глубочайшего уважения.
А умер Хокусай, когда ему исполнилось 89 лет...

ЗЫ. Разрешается постить все, что связано с тематикой топика - художники, которые понравились (не понравились).

ЗЗЫ. Признаюсь, кроме Хокусая никаких других мастеров японской живопись я не зная. Как-то времени все не хватает. shuffle.gif
 
+Цитировать сообщение
FaUsT
сообщение 17.8.2004, 13:07
Сообщение #2


Der Dronte
****

Группа: Перцы вне КатеGOREи
Сообщений: 760
Регистрация: 29.6.2004
Из: NYSeeeeeeee
Пользователь №: 13





"Eight famous views from Edo" (Edo hakkei)
Yoshiwara - early 1800s, No signature


--------------------
"if a noise is an uncomfortable sound, then pop music is noise to me" © Merzbow
 
+Цитировать сообщение
Пан Коцький
сообщение 18.8.2004, 4:58
Сообщение #3


Озверин
*******

Группа: Перцы I КатеGOREи
Сообщений: 2424
Регистрация: 1.7.2004
Из: Leopoli
Пользователь №: 20



Слонік, а даси лінки? Дуже цікаво...

Зю: не знав, що ви художнік bow.gif


--------------------
Черная Мотра по имени Батра
 
+Цитировать сообщение
GuestSLON_*
сообщение 18.8.2004, 10:54
Сообщение #4





Guests






Э... Рома, линку на ШТО??? rupor.gif hi.gif
 
+Цитировать сообщение
GuestSLON_*
сообщение 18.8.2004, 11:02
Сообщение #5





Guests






Вот, раскопал в нете, что в Японии были и есть популярны картины свитки. Такие себе узкие и длиные полотна. Кста, в какой-то момент своего творчества к, Хокусай занимался и этим...
Пример (не Хокусай) - фрагмент

Чайный домик.
Очень мягкие, почти воздушные линии. Прекрасно!

Сообщение отредактировал SLON - 18.8.2004, 11:02
 
+Цитировать сообщение
GuestSLON_*
сообщение 18.8.2004, 11:06
Сообщение #6





Guests






Еще один пример
"Мостик в горах"

Правда, я лично, мостика не вижу. Возможно это какая-то аллегория? dont_2.gif

Кста, подобные вещи, как картина-свиток, не рассматриваются отдельно. Для восприятия неодходиманекая обстановка - несколько небольших предметов, которые как бы дополняют картину...
 
+Цитировать сообщение
GuestSLON_*
сообщение 18.8.2004, 11:12
Сообщение #7





Guests






А, вот, опять Хокусай с его тревожным, но прекрасным морем...

И еще... Тигр, но не от Хокусая... Правда, какая красота и грация...???...!!!


Сообщение отредактировал SLON - 18.8.2004, 11:12
 
+Цитировать сообщение
GuestSLON_*
сообщение 18.8.2004, 11:17
Сообщение #8





Guests






и...еще галерея

(влом имаги тягать) shuffle.gif
 
+Цитировать сообщение
FaUsT
сообщение 18.8.2004, 17:39
Сообщение #9


Der Dronte
****

Группа: Перцы вне КатеGOREи
Сообщений: 760
Регистрация: 29.6.2004
Из: NYSeeeeeeee
Пользователь №: 13



Помню как то давно был в The Metropolitan Museum of Art и видел такой свиток, очень меня он удивил воздушностью линий. Нашёл его фотку онлайн...

White Plum Blossoms and Moon,
Edo period (1615–1868),
1755 Ito Jakuchu (1716–1800)

Сообщение отредактировал FaUsT - 18.8.2004, 17:42
Эскизы прикрепленных изображений
Прикрепленное изображение
 


--------------------
"if a noise is an uncomfortable sound, then pop music is noise to me" © Merzbow
 
+Цитировать сообщение
FaUsT
сообщение 18.8.2004, 17:44
Сообщение #10


Der Dronte
****

Группа: Перцы вне КатеGOREи
Сообщений: 760
Регистрация: 29.6.2004
Из: NYSeeeeeeee
Пользователь №: 13



Ещё красивые японцы делают перегородки (folding screens) вот например :

Flock of Cranes, Edo period (1615–1868) Ishida Yutei (1721–1786)

156.5 x 355 cm

Сообщение отредактировал FaUsT - 18.8.2004, 17:44
Эскизы прикрепленных изображений
Прикрепленное изображение
 


--------------------
"if a noise is an uncomfortable sound, then pop music is noise to me" © Merzbow
 
+Цитировать сообщение
FaUsT
сообщение 18.8.2004, 21:11
Сообщение #11


Der Dronte
****

Группа: Перцы вне КатеGOREи
Сообщений: 760
Регистрация: 29.6.2004
Из: NYSeeeeeeee
Пользователь №: 13





Хокусай, Озеро и гора Фудзияма. bow.gif

Сообщение отредактировал FaUsT - 18.8.2004, 21:24


--------------------
"if a noise is an uncomfortable sound, then pop music is noise to me" © Merzbow
 
+Цитировать сообщение
FaUsT
сообщение 18.8.2004, 21:13
Сообщение #12


Der Dronte
****

Группа: Перцы вне КатеGOREи
Сообщений: 760
Регистрация: 29.6.2004
Из: NYSeeeeeeee
Пользователь №: 13





А вот она гора сиводня shuffle.gif


--------------------
"if a noise is an uncomfortable sound, then pop music is noise to me" © Merzbow
 
+Цитировать сообщение
FaUsT
сообщение 18.8.2004, 21:30
Сообщение #13


Der Dronte
****

Группа: Перцы вне КатеGOREи
Сообщений: 760
Регистрация: 29.6.2004
Из: NYSeeeeeeee
Пользователь №: 13





А вот ешё Хокусай. Слон, нада и тут тему про Лао Цзы или может Миямото Мусаси сделать idea.gif


--------------------
"if a noise is an uncomfortable sound, then pop music is noise to me" © Merzbow
 
+Цитировать сообщение
GuestSLON_*
сообщение 19.8.2004, 1:05
Сообщение #14





Guests






Лао Цзы хиба не китаитс??? alive.gif
Какое отношение он мае до Японии??? crazy.gif
 
+Цитировать сообщение
GuestSLON_*
сообщение 19.8.2004, 1:37
Сообщение #15





Guests






Вот еще один пример трудолюбия и непонятнаой нам философии
БОНСЭКИ


Цитата
..."Бонсэки" - это искусство изображения пейзажей (например, морских или горных) на черном лакированном подносе с помощью белого песка (кварца) крупного, среднего и мелкого помола. Не всегда такая картина на подносе плоская. Мастера "Бонсэки" используют натуральные камни и другие предметы для придания объема своим произведениям...



А теперь только представьте, какая это кропотливая работа fingal.gif
 
+Цитировать сообщение

2 страниц V   1 2 >
ОтветитьСоздать новую тему
1 чел. читают эту тему (гостей: 1, скрытых пользователей: 0)
Пользователей: 0

 



RSS Текстовая версия Сейчас: 19.9.2018, 20:31